Отзыв о Виктор Цой

Виктор Цой — отзывы

Любимчик

Достоинства: В каждой песне, находиться что-то очень похожее на тебя.

Недостатки: Нет.

Отзыв: Виктор Цой, лидер группы “Кино”, легенда русского рока, которая на протяжении нескольких поколений радует слух. Для меня он сравним с хорошим вином – чем больше выдержка, тем оно дороже и вкуснее.

Самые интирестные песни

Отзыв: У Виктора Цой самые интирестные песни всем они нравятся и в том числе мне он самый лучший певец и его песни хочется слушать все больше и больше он самый лучший он любимчик всех он самый популярный певец такого отличного певца как Виктор Цой нету советую слушать всем его песни вам понравятся.

Музыка на все времена

Отзыв: В. Цой – это поистине легенда русского рока, в каждой его песне заложен определённый смысл, который раскрывается по средствам различных олицетворений и метафор. К сожалению этот великий исполнитель ушёл из жизни ещё в 1990 году, но не смотря на это его песни до сих пор актуальны. Советую всем!

Икона Русского Рока

Достоинства: Отличная музыка с великим смыслом, пробирающая до костей.

Отзыв: Виктор Цой-икона русского рока. Это один из лучших исполнителей рока во всем мире. В его песнях есть смысл, который затрагивает душу. Он пел со сцен правду и собирал переполненные стадионы. Его песни знают люди всех возрастов. Я знал песню “Группа крови”, “Перемен”, “Пачка сигарет” ещё когда не ходил в школу. Даже сейчас, когда на улицах России дают концерты в память о великом исполнители, собираются сотни, а то и тысячи слушателей и почитателей таланта великого музыканта. Он умер в раннем возра … Далее

Умер, но его музыка будет жить вечно.

Достоинства: Смысл в песнях, их простота.

Недостатки: Присутствует однообразность, если слушать все его альбомы.

Отзыв: Найдите на улицах России хотя бы 1 человека, который не слышал Виктора Цоя. До него направление рока не было сильно развито на территории РФ, но после него всё координально изменилось. Он не имел музыкального образования, каких-нибудь диплома о окончании музыкальной школы и т. д. Единственное, что он знал – несколько аккордов на аккустической гитаре. Его песни до сих пор играют во дворах, на его песнях учятся играть новички игры на гитаре, потому-что они не сложные, запоминающиеся и несут смысл. … Далее

Отзыв о Виктор Цой

irish, 13 сентября 2010 г. в 11:15

Почитала комментарии и несколько удивилась. Тексты Цоя (про музыку не скажу — не разбираюсь) могут казаться простоватыми разве что на фоне полета безудержной фантазии Борис Борисыча Гребенщикова. Но я, учась на филфаке, написала по Цою три курсовика, так что со всей ответственностью могу заявить: Цой — поэт достаточно сложный и оригинальный.

У него трудно выделить периоды в творчестве, все песни можно рассматривать как один огромный текст, выдержанный в единой манере (в ранних текстах она проявляется чуть менее ярко, в поздних — ярче, водораздел лежит между альбомами «Ночь» и «Группа крови», а своего рода манифестом цоевского стиля я считаю песню «Место для шага вперед»). Эту манеру можно назвать, ну скажем, космичной. Костяк поэтического словаря Цоя составляют слова, описывающие важнейшие, основные координаты мироздания: жизнь, смерть, сон, день, ночь, время, огонь, вода, свет, звезда, небо, дождь, город, улица, дом, люди, кровь, песня, слово, герой и т.д. При этом Цой избегает личных имен и видовых названий: постоянно упоминаются звезды — но никогда Сириус или Альфа Центавра, город и улицы — но Ленинград и не Невский проспект, деревья — но не тополя и березы. Родовые понятия сочетаются в песнях по определенным закономерностям и как бы уплотняют текст: вино читается как символ группового общения, большой компании, а сигареты — скорее дружеский тет-а-тет. И вот за счет этого песни, порожденные вполне конкретной эпохой и условиями жизни, обращаются к вневременному, к вечности, становятся символами — неудивительно, что подростки продолжают их петь и через двадцать лет после гибели автора.

Отдельного восхищенного аха заслуживает игра Цоя с разного рода устойчивыми оборотами (имхо, не хуже Цветаевой, только не так броско). «Все люди — братья, мы — седьмая вода» (афоризм + русская поговорка), «Горе ты мое от ума, не печалься — гляди веселей» (оборот русской народной речи + название классического литературного произведения + формула русской народной поэзии), «Со щитом, а может быть, на щите, в серебре, а может быть, в нищете» (классический латинский афоризм + снова стилистика русского фольклора).

Ну и в заключение. Если и есть поэт, который повлиял на мой собственный поэтический стиль, то это Виктор Цой. Я его не копировала, даже никогда сознательно не брала за образец, но за пять лет копания в его текстах как-то незаметно усвоила манеру конструировать поэтический текст из опорных слов и шифровать обыденность символами. Так что в том, что касается меня, Цой продолжает жить не только в сердце, но и в других частях организма, например, в центре Брока. 🙂

Sawwin, 25 января 2010 г. в 18:48

Я не рассматриваю эти тексты как стихи. Я не рассматриваю их даже как тексты песен. Это сами песни и есть. Я не разделяю их по альбомам, не коллекционирую записи. Я не утверждаю, что это гениально, да и не считаю их гениальными. Я просто слушаю эти песни, когда на душе хреново, и жить становится чуточку легче. Мне кажется, этого более чем достаточно, чтобы выставить им самую высокую оценку.

Доктор Вова, 20 декабря 2011 г. в 15:24

Казалось бы, что может сделать простая песня? Посмотрите сами на так называемые «хиты» нынешнего времени в исполнении так называемых «звёзд» . Вчера из всех динамиков эта песня была слышна, а сегодня и не вспомнить ни слов, ни мотива, ни исполнителя! Одним словом — штамповка! Но давайте обратимся к истокам! Вначале было СЛОВО! И та энергия, та сила, которая заложена в словах (если она заложена), поистине может перекраивать и перестраивать мир. Да, мы не боги и то, что Господь сотворил материально своим СЛОВОМ, мы ни сотворить, ни повторить не в силах. Но частица Бога есть в каждом! И кому-то из ранее или ныне живущих дан великий ДАР БОЖИЙ — уподобиться Творцу! И тогда рождаются щедевры на все времена, будь то поэзия, проза, архитектура, полотна, фильмы или песни. Многие, если не все, до сих пор помнят слова песни «Священная война» (Вставай страна огромная, вставай на смертный бой. ). Они тревожат душу до сих пор (по крайней мере мне), жгут огнём своей энергии, заставляют сжиматься кулаки, расправляют плечи, не позволяют оставаться безучастным! А в годы ВОВ именно эта песня поднимала солдат из окопов, заставляя закрывать грудью амбразуру пулемёта, идти на самоубийственный таран, бросаться со связкой гранат под танк. Она воодушевляла людей, повышала боевой дух наших солдат, вызывала беспримерное мужество и героизм, что в конечном итоге и решило исход той страшной войны.

Есть старая мудрость: «Не торопи время, оно само прийдёт» ! Те изменения, которые происходили в СССР в 80-х годах 20 века (конец «эпохи застоя, перестройка, гласность»), были вызваны не только внешними причинами, но прежде всего внутренними (не внутри страны, а внутри людей). Уходила, изжив себя, целая идеологическая эпоха для огромной страны. А что же приходило ей на смену? Бога (насильственно, с кровью) выдавливали и вытесняли из нашей души и сердца в течении 70 лет, и нельзя сказать, что это совсем не принесло результатов. Идеология пролетариата насаждалась несколько поколений, но гармонично утвердиться в сердцах и душах людей так и не смогла (прежде всего по причине «негармоничности» по отношению к конкретно взятому человеку). Эта идеология была необходимой и м.б. даже единственно возможной для периода после Гражданской войны, для трудового героизма первых пятилеток, для победы в тяжелейшей ВОВ, для беспрецендентного технологического рывка, позволившего СССР стать второй, а в чём-то (например в освоении космоса) и первой страной в мире. Но эта же идеология несла в себе погибель для самой себя, потому что жить за «железным занавесом» , «за бетонной стеной» может страна, но не конкретный человек. И как ни выдавливай из человека Бога, частица божественного есть в каждом, ведь мы — плоть от плоти его. И уж эту бессмертную частицу не загасить никакими запретительными мерами, и никакие «железные занавесы и берлинские стены» её не удержат. И тогда появляются СЛОВА! Тогда появляются: «Доктор Живаго» , «Архипелаг ГУЛАГ» , поэзия Бродского, песни Высоцкого, сказ Филатова. Таким же образом появилась и эта песня. Ведь даже в её словах, в манере её исполнения Виктором Цоем виден тот огонь, та энергия, которой напитан каждый звук песни. И ты понимаешь, что действительно, «ПЕРЕМЕН ТРЕБУЮТ НАШИ СЕРДЦА» ! Виктор Гюго сказал: «В этом мире нет ничего сильнее, чем идея, время которой пришло» ! И именно эта песня стала той самой идеей, тем ГИМНОМ ПЕРЕМЕН и в людях, и в обществе, потому что ПРИШЛО ВРЕМЯ!

И спасибо простому парню, ВИКТОРУ ЦОЮ, за эту песню!

Что иностранцы думают о музыке Виктора Цоя и «Кино»

В Сети можно найти рецензии слушателей мира на любую музыку. Даже на такую экзотичную, как русский рок. Невероятно интересно узнать, что думают о Цое европейцы, американцы и жители иных загадочных континентов.

Олег «Апельсин» Бочаров

13 октября 2019

Альбом «Группа крови», 1988

«Поздний советский рок-н-ролл. У вокалиста (Виктор Цой) необычный голос, который я могу сравнить только с голосом группы The Doors. Тема песен в основном антивоенная. Русский друг сравнивает Виктора Цоя с Джоном Ленноном».

«Я узнал о «Кино» благодаря русскому каналу MTV, когда был волонтером Корпуса мира в Киргизии. Я не понял ни слова, но песня очень сильно напоминала именно такой вид постпанка, который я обожаю. Я поспрашивал людей, мне объяснили, что это был Цой и что у него еще есть группа «Кино», но в целом информации было немного. Пришлось копаться в Интернете, чтобы найти пластинку Gruppa Krovi. Русский друг объяснил мне, что это обозначает метку группы крови, которую наносили татуировкой на руку советским пленным в Германии. В припеве поется нечто вроде «Группа крови. Помолись за меня!». Цой никогда не писал песен протеста, он просто жаловался на серые унылые будни и на будущее, которое не предвещает ничего хорошего».

«Думаю, наиболее интересная характеристика у этого альбома — противоречие между угрюмым, тоскующим вокалистом и куда более бодрой ритм-секцией. Такой контраст срабатывает не всегда, но когда срабатывает (а это в большинстве случаев именно так), то получаете очень красиво».

«Не проходите мимо «Кино»! Мой родной язык английский, но я услышал эту группу, когда изучал русский. И очень этому рад! Поэзия красивая и трогательная, и песни со временем нравятся все сильнее. Они зачастую меланхоличные, но энергетика группы не даст вам сникнуть. Рад, что и другие англоязычные слушатели слушают этих парней. Они настоящие гиганты альтернативного рока, жаль что их нет с нами».

Фото из архива Джоанны Стингрей

«В девяностые я был фанатом советского и восточноевропейского рока, так что я рад, что столкнулся с этим посткоммунистическим коллективом из Ленинграда. Все песни на русском, но голос сильно напоминает вокалиста Sisters of Mercy. Музыканты не особо виртуозные, но они хорошо справляются с тем, что задумали. Качество записи хорошее, и очевидно, что они использовали драм-машину».

«Одна только песня «Бошетунмай» стоит целого альбома. Я не знаю, почему люди сравнивают их с Joy Division: «Кино» далеко не столь мрачное и угрюмое. Даже меланхолии не так много, как у Joy Division. Здесь меньше баса, и музыка в целом более пригодна для поп-чартов, с хорошими припевами и сладкими гитарными соло. Но так как я не говорю по-русски, то не могу сказать ничего о текстах».

«Суперфантастически хорошая пластинка, но, возможно, мне еще надо послушать ее подольше. Добротный русский продукт в стиле постпанк/новая волна. Надо будет завести моим друзьям в ближайшие дни. Интересно, кто-нибудь откажется от крутой русской музыки?»

Альбом «Звезда по имени Солнце», 1989

«Русский панк-рок в наилучшем виде. Один из моих любимых альбомов «Кино». Класс! Очень рекомендую. Понимание русского необязательно, хотя оно помогает оценить эти песни в верном ракурсе».

«Пластинка, которую трудно найти. Моя жена русская и живет в США чуть более года. Она очень скучает по русской музыке и очень обрадовалась, когда я нашел этот диск».

«Изумительный заглавный трек и еще Pachka sigaret. И то и другое несомненная классика, как и другие вещи типа Pesnya bez slov, Skazka или Pechal. Краеугольный камень истории русского рока, записанный группой с очень уникальным минималистичным звучанием».

Альбом «Кино» («Черный альбом»), 1990

«Моя любимая песня Kukushka, но вся пластинка превосходна. Мир потерял великую группу».

«Последний альбом группы, которая изменила Россию. Опубликован после гибели Цоя в автомобильной аварии. Среди прочего утверждается, что когда он ехал в машине, то как раз слушал песни, которые собирался скоро выпустить. Мне очень жаль».

Альбом «Последний герой», 1991

«Эта пластинка выпущена русской рок-группой «Кино» во Франции в 1989 или 1990 году — мне попадались обе даты. На моем экземпляре стоит число 1991, и я думаю, что это русский вариант все той же пластинки. Рок на русском языке часто звучит однообразно, но в данном случае я хочу сказать, что перед нами добротный альбом с несколькими реально хорошими рок-песнями типа рокерской Groupe Sanguin и красивой рок-баллады D’ou Vient Donc Cette Tristesse, где можно услышать флейту.

Я купил эту пластинку у самой группы, когда, будучи туристом, оказался в маленьком городе возле Риги, в Латвии. На улице трое парней пели песни на русском под акустическую гитару, и песня мне сильно напомнила Space Oddity Дэвида Боуи. Мне стало интересно, и я купил одну пластинку за смешные деньги — по цене чашечки кофе в Швеции. Несколько лет спустя я раздобыл немного информации об этой группе из музыкальной статьи на шведском. Команда «Кино» была самой популярной рок-группой России, но трагически лишилась своего лидера и певца Виктора Цоя после автокатастрофы в 1990 году. Это случилось за год до того, как я встретил оставшихся трех членов группы на улице и купил у них пластинку. В статье говорилось, что у группы были острые политические тексты и что Виктор после смерти стал в России легендой уровня Джима Моррисона».

Каким на самом деле был Виктор Цой? Отрывки из воспоминаний близких людей.

Для большинства современных слушателей Виктор Цой значит гораздо больше, чем любой другой представитель российского рок-движения. Во многом, столь пылкая любовь к персоне этого действительно талантливого музыканта обусловлена тем, что он никогда не был «фальшивым». Всегда, при любых обстоятельствах, и до самого последнего вздоха Цой оставался самим собой — человеком с огромным сердцем и открытой душой. Взять, например, любого из наших легендарных рокеров, поэтов или же поп-кумиров — среди них всех Цоя выделяло соответствие его образа и реальности. По сути — он пел о том, как жил. И его уход из жизни лишь стал сюжетом для новой песни. Доселе ненаписанной, но далеко не раз прочувствованной.

Внутреннее одиночество, но при этом кристальной чистоты искренность и доброта — именно со всем этим и ассоциируется Цой: в музыке, в кино, в жизни. Всё это представляет собой огромную честную романтику. Тысячи людей последовали за «чёрным монахом» русского рока, наплевав на цинизм, безверие и смутность нашего времени в целом. И это можно назвать своеобразного рода революцией!

То наследие, которое Цой оставил нам сегодня, наполнено невероятной любовью и свободой. Каждая его песня вечна — и дело здесь не только в красоте, но и в глубочайшем философском смысле. Благодаря им Виктор Цой всегда останется с нами. Пусть и лишь легендой.

Воспоминания Артемия Троицкого. Отрывок из интервью «Комсомольской правды» от 17 августа 1990 года:

«Помню, наша первая с Виктором встреча произошла в электричке. Мы вместе возвращались домой с одного из моих концертов в бывшем Петергофе. Тогда, Витя и Лёша Рыбин подсели ко мне. Как-раз и гитара оказалась с собой, а Цой напел парочку песен. Знаете, порой, когда ты слышишь невероятно прекрасную песню, твоё тело покрывается дрожью, а мозг заполняет чувство, будто бы ты первооткрыватель, который отыскал драгоценный камень или божественную амфору. Так вот в той самой электричке я испытал эти очень сильные ощущения. »

Воспоминания Бориса Гребенщикова:

«Витя всегда меня поражал до глубины души! Он никогда не был яркой эпатажной звездой, или душой компании. Он был очень застенчивым, невзрачным — одним словом, не умеющим себя подавать человеком. У меня до сих пор складывается такое ощущение, что я и половины всей правды не знаю о нём. Знаете, Виктор был из тех людей, которые постепенно приоткрывают для тебя свои внутренние потайные двери, что приводит тебя с каждым разом в шок всё больше и больше, и ты такой думаешь: а знаю ли я этого человека вообще? В разговорах с Витьком никогда не проскакивало и намёка на творчество, новые идеи и представления. С ним было нереально легко, на уровне быта. Он был уникальным человеком, в загадочности которого я убеждался каждый раз. »

Саша Титов о Цое:

«Осенью 1986 года группа «Кино» активно работала над шестым своим по счёту альбомом «Группа крови». Тогда им помогала американская энтузиастка Джоанна Стингрей, которая привезла с собой в Ленинград домашнюю четырёхканальную студию “Ямаха МТ 44”. Прибор установили в квартире ударника группы Гоши Гурьянова, где, собственно, остальные участники постоянно тусовались, репетировали и, время от времени, записывали песни. Тогда, продюсерами альбома выступили все ребята — кто-то придумывал аранжировки, кто-то осуществлял звукорежиссуру. Впоследствии, многие критики, а также сами участники коллектива, сошлись на мнении, что данная работа стала лучшей в дискографии «Кино»!»

Из воспоминаний Артемия Троицкого:

«Как обыкновенный ленинградский паренёк стал культовой иконой? Откуда он брал идеи, черпал вдохновение для создания своих шедевров? Что он хотел выразить в своей музыке? По сути, вся история Виктора Цоя окутана плотной завесой тайны, которую мы вряд ли в силах разорвать. Не менее загадочен и его уход из жизни. С момента его гибели прошло уже очень много лет, на протяжении которых поклонники творчества Цоя по крупицам собирали воедино возможные причины его смерти, предшествующие тому обстоятельства. Но помогло ли это? Стал ли он нам понятен на самом деле? В погоне за мелкими деталями и подробностями не растеряли ли мы главное, что было в жизни самого Виктора Цоя — его миссию? Если верить некоторым источникам, перед самой своей смертью Витя находился в ужаснейшей депрессии. Его жестоко угнетал факт того, что с возрастанием его популярности люди переставали видеть в его песнях какой-либо смысл. »

«Этого величайшего из всех кого я знал человек сложно назвать Витьком, Виктором, или даже Цоем. Это своего рода запретная реальность, не имеющая в человеческом языке какого-либо обозначения. Вот что собой представляет ангел? Это божественная фигура, не имеющая обозначения, которая выполняет свою первозданную функцию. В общем-то Цой сопоставим этому определению. В некотором роде он был фигурой такого-же типа, совершенной от природы Вселенной. »

Можно заключить, что миссия Цоя — одинокого романтика и абсолютного нигилиста по отношению к окружающему современному миру, который уже утратил нечто данное изначально — заключалась в том, чтобы помогать оставить в памяти воспоминания о вечном лете, жизни и свободе. Музыка Цоя отличается нерукотворностью — в ней отсутствуют так характерные для современной музыки элементы. Как однажды сказал сам музыкант — возникновение его песен для него самого остаётся загадкой:

«я просто начинаю играть. и слова приходят сами-собой. »

Рецензии на книгу « Виктор Цой »

Виталий Калгин

21 июня 2017 года Виктору Цою могло бы исполниться 55 лет… Обычный ленинградский мальчишка к исходу 1980-х стал голосом своего поколения, а в августе 1990 года превратился в настоящую легенду. Книга Виталия Калгина об одном из самых ярких представителей русского рока, вышедшая в знаменитой серии «ЖЗЛ», представляет собой взгляд на жизнь и творчество основателя и лидера группы «Кино» с определенной дистанции. Главную ценность этой книги составляют многочисленные первоисточники (книги, публикации в прессе, телепередачи), а также воспоминания без малого сотни людей, знавших Цоя – от родителей и близких друзей-единомышленников до коллег по цеху и просто знакомых. Благодаря этому материалу правдиво и беспристрастно воссоздаётся культурный контекст, в котором разворачивалась история всей ленинградской рок-тусовки того времени, включая историю жизни, творчества и трагической гибели кумира советской молодёжи – Виктора Цоя. Аудиокнигу предваряют эксклюзивные интервью, записанные специально для этого проекта журналистом, культурологом, известным деятелем русского рока, экс-музыкантом группы «Звуки Му» Александром Липницким. Яркими и откровенными воспоминаниями о Викторе Цое поделились: – гитарист группы «Кино» Юрий Каспарян; – российский режиссёр и продюсер Сергей Соловьёв; – музыкант, экс-участник группы «Аквариум» Всеволод Гаккель; – музыкальный критик Артемий Троицкий; – лидер группы «Браво» Евгений Хавтан; – Анастасия Курёхина, вдова лидера российского музыкального авангарда Сергея Курёхина. © Музыка – «Музыкальное право» © Виталий Калгин © & ℗ OOO «1С-Паблишинг»

Лучшая рецензия на книгу

Книжка хорошая, дух 80-х передан вполне аутентично. Образ Виктора прописан хорошо, представимо, информация, комментарии, контекст, воспоминания, -всё очень достойно.. Немного не хватает более глубокой философии, но от книжек этой серии её наверно особо и не ждут, а такая -промежуточная.. почти прото парлептипная имеется вкраплениями.. z.b.:
-“Доминирующим настроением стала безысходная печаль смертника, начавшего бой без надежды на победу..”
-“Он много говорил об ответственности. Он чувствовал ответственность за свою первую жену Марианну, их сына Сашу, а также за Наташу и её ребёнка, не говоря уже о своей аудитории, к которой была обращена его музыка. Он сказал мне тогда, что ему приятно чувство ответственности, оно заставляет жить” (Стингрей)
-что весьма сцепляет всю структуру книги.
На самом деле, “Кино”, тогда, в 1990-м была конечно же группой номер один в стране. С полуоборота собирала стадионы, фанаты музыкантов реально рвали на части, подготовка к туру в Японии шла уже на таком серьезном (вполне мировом) уровне.
История. Жизнь. Люди. След.

Книжка хорошая, дух 80-х передан вполне аутентично. Образ Виктора прописан хорошо, представимо, информация, комментарии, контекст, воспоминания, -всё очень достойно.. Немного не хватает более глубокой философии, но от книжек этой серии её наверно особо и не ждут, а такая -промежуточная.. почти прото парлептипная имеется вкраплениями.. z.b.:
-“Доминирующим настроением стала безысходная печаль смертника, начавшего бой без надежды на победу..”
-“Он много говорил об ответственности. Он чувствовал ответственность за свою первую жену Марианну, их сына Сашу, а также за Наташу и её ребёнка, не говоря уже о своей аудитории, к которой была обращена его музыка. Он сказал мне тогда, что ему приятно чувство ответственности, оно заставляет жить” (Стингрей)
-что весьма сцепляет всю структуру книги.
На… Развернуть

Поделитесь своим мнением об этой книге, напишите рецензию!

Рецензии читателей

На данный момент лучшая книга из прочитанных и прослушанных мной о Цое.

Все мое отрочество и юность прошло под песни группы “Кино”. Я носил черный балахон,знал наизусть все песни и даже курить,по-моему,начал из-за “Пачки сигарет”.Со временем некий ореол последнего героя померк,(выяснилось, что есть же на свете и другие талантливые группы),но Цой остался все равно кем-то очень родным и близким. Сейчас захотелось посмотреть на него из другого возраста..Бросились в глаза две вещи: бескомпромиссность Цоя и бешеная популярность группы. Очень интересно,как сложилась бы его судьба,не будь этой злосчастной аварии,потому что ну очень трудно представить его модель поведения в мире современного шоубизнеса.
Цой жив!

Как всегда, хочу в первую очередь уделить внимание автору, потому что такой жанр, как “биография” – это очень ответственное дело, нужно убедиться в том, что её автор компетентен и действительно знает, о чем он пишет.

Виталий Николаевич Калгин является российским журналистом, музыкантом и музыкальным критиком, именно он был первооткрывателем серии “ЖЗЛ” о российских рок-музыкантах.

В этой книге очень много информации о легендарной группе “КИНО” И её бессмертном лидере Викторе Цое.

Он был очень талантливой и многогранной личностью. Практически всё повествование состоит из воспоминаний его близкого окружения. Для кого-то он был сыном, мужем, товарищем, художником, музыкантом, кочегаром, а для кого-то резчиком по дереву, “одноногим Хендриксом”, путеводной звездой и кумиром.

Начиная с самого рождения Виктора Робертовича, с 1962 г., и заканчивая ужасной трагедией в 1990 г., мы видим становление его как музыканта, всё промахи и всё взлеты. “Автоматические удовлетворители”, “Палата №6”, “Гарин и Гиперболоиды”, “КИНО”.

Поиск себя, поиск своего стиля, поиск свободы в эти молчаливые “совковские” времена, когда хиппи сменяли панки, а панки уступали место романтикам.

В книге мы наблюдаем за развитием отношений Виктора со знаменитым Борисом Гребенщиковым, с Максимом Пашковым, с Евгением Юфитом и другими популярными в то время личностями.

Эта биография больше посвящена именно его творчеству, личную жизнь упоминая лишь вскользь.
Как создавались первые песни? Как записывались альбомы? Как Виктор Цой и его друзья “отрывались” и как чудили в эти юные года?

Скажу честно, я являюсь не фанаткой группы “КИНО” и Цоя, я являюсь ценителем. У меня совершенно нет никакой атрибутики, посвященной данному коллективу, но внутри меня настолько много памяти, настолько многих глубоких эмоций, благодаря группе.

Известно всем давным-давно –
Нет группы похожих на “КИНО”.
Сравнится вряд ли кто с тобой,
Наш дорогой товарищ Цой.

Для меня Виктор Цой – эталон популярного человека. В меру скромный, со своими загадками, который не выставлял каждый момент своей жизни напоказ. Трудолюбивый, с очень мощной энергетикой. Творец, который горел музыкой и своими песнями, который по-настоящему знал, что он исполняет. По-настоящему талантливый.

Неудивительно, что к концу книги глаза сами наполнились слезами.
Человек-легенда, на чьих песнях выросло не одно поколение, и которое продолжает расти дальше.
В следующем году исполнится 30 лет, как нет Виктора Цоя, а песни его всё живут и живут.
И я надеюсь, будут жить вечно.

Человек жив, пока о нём помнят.

Как всегда, хочу в первую очередь уделить внимание автору, потому что такой жанр, как “биография” – это очень ответственное дело, нужно убедиться в том, что её автор компетентен и действительно знает, о чем он пишет.

Виталий Николаевич Калгин является российским журналистом, музыкантом и музыкальным критиком, именно он был первооткрывателем серии “ЖЗЛ” о российских рок-музыкантах.

В этой книге очень много информации о легендарной группе “КИНО” И её бессмертном лидере Викторе Цое.

Он был очень талантливой и многогранной личностью. Практически всё повествование состоит из воспоминаний его близкого окружения. Для кого-то он был сыном, мужем, товарищем, художником, музыкантом, кочегаром, а для кого-то резчиком по дереву, “одноногим Хендриксом”, путеводной звездой и кумиром.

Начиная с самого… Развернуть

У многих найдется интересная история “знакомства” с Виктором Цоем. Моя история не претендует на интересность, но рассказать её хочется. Познакомились мы, когда мне было лет 5, а на дворе был

1998 год. Мой папа тогда работал в ОБЭП и принёс целый мешок изъятых пиратских аудиокассет. Можете себе представить их качество, а особенно качество обложек: обычная белая бумажка, на которой напечатано название группы/имя исполнителя и название альбома. Если напечатан список записанных треков — это уже успех. Если ещё есть и ксерокопия изображения — это просто вау. Кассета группы “Кино” обладала всеми этими качествами. Я выцыганила у папы эту кассету, но слушать не стала, просто отложила в игрушки (ну а где ей ещё место?). Потом мне случилось 6 лет, я уже умела читать и в каком-то журнале типа “Браво” или т.п. меня заинтересовала статья под названием “Цой жив?”. Ну правда же интересно, кто такой этот Цой и почему его жизненный статус вызывает вопросы. Из статьи я тогда ничего не поняла, но нашла кассету и наконец-то послушала песни. Так появилась семилетняя Настенька, распевающая “но если есть в кармане пачка сигарет значит всё не так уж плохо на сегодняшний день” и до слёз веселящая взрослых серьёзностью исполнения. Был и подростковый период, период отрицания и всевозможные “Хочу перемен”, “Группа крови”, “Звезда по имени Солнце” и др.
Конечно, я смотрела фильмы с и про Виктора Робертовича, но биографическую книгу прочитала впервые. Извините за долгое предисловие, теперь только о книге. Главное, что хочется отметить — это то, что в книге не преподносится, что Цой – божественное создание, ниспосланное дабы своим медовым голоском лизать нам ушки, а обычный парень со своими проблемами и заботами. И книга вызывает доверие, потому что её автор был близко знаком с “киношниками” и писал биографию с позволения артистов. С одной стороны, материал довольно сухой и похож на серьёзный исторический труд, с другой стороны, это и подкупает: не люблю в биографиях домыслы и художественный вымысел. Показаны все аспекты жизни Виктора Робертовича: от рождения и происхождения, детства, учёбы, встречи с Марьяной, создания первой группы до всесоветской известности “Кино”, ухода к Наташе и той самой злополучной встречей с “Икарусом”. Интересным методом преподнесения информации является цитирование воспоминаний очевидцев. Особенно, когда воспоминания описывают события с разных сторон, тем самым создавая полную картину. Но очевидцев столько много, что я даже не стала утруждаться запоминанием их имён и кем они приходились Виктору. Много воспоминаний Бориса Гребенщикова, считается, что именно он показал “Кино” миру. А ещё воспоминания Михаила Боярского, который работал цензором и дал добро на выступление Цоя. Если прямые цитирования мне понравились, то отсылки к другим источникам – не очень. Напоминало реферат по уже имеющимся материалам, а не уникальную, несущую в себе новую информацию, книгу.
Очень тщательно разбираются тексты песен, а также их появление. Особенно нравится, что объясняется, что Цой не был революционером, его тексты не антиполитичны, это уже потом, спустя годы народ придумал скрытые смыслы. И был Витя простым парнем, не загребал деньги лопатой, считал копейки и думал, как прожить от зарплаты до зарплаты.
Книга мне понравилась, советую её всем, кто заинтересован творчеством и биографией человека, который, если верить надписям на заброшках и заборах, вот уже 28 лет как по прежнему жив “в нашем смехе и в наших слезах и в пульсации вен”.

У многих найдется интересная история “знакомства” с Виктором Цоем. Моя история не претендует на интересность, но рассказать её хочется. Познакомились мы, когда мне было лет 5, а на дворе был

1998 год. Мой папа тогда работал в ОБЭП и принёс целый мешок изъятых пиратских аудиокассет. Можете себе представить их качество, а особенно качество обложек: обычная белая бумажка, на которой напечатано название группы/имя исполнителя и название альбома. Если напечатан список записанных треков — это уже успех. Если ещё есть и ксерокопия изображения — это просто вау. Кассета группы “Кино” обладала всеми этими качествами. Я выцыганила у папы эту кассету, но слушать не стала, просто отложила в игрушки (ну а где ей ещё место?). Потом мне случилось 6 лет, я уже умела читать и в каком-то журнале типа… Развернуть

Источники:

http://vseotzyvy.ru/item/3131/reviews-viktor-tsoj/

http://fantlab.ru/autor9832/responsespage1

http://www.maximonline.ru/guide/music/_article/foreigners-about-tzoi/

http://zen.yandex.ru/media/id/5cc43e01a7763100b2db255b/5dade31879c26e00b015e17c

http://www.livelib.ru/book/1003431294-viktor-tsoj-vitalij-kalgin